Цртање анатомије за почетнике, учење ИНС и Оутс
Када је у питању учење како успешно цртати људе, кључно је познавање људске анатомије. Јефф Меллем, уметник и аутор књиге „ Хов то Драв Пеопле“, дели врхунске дослове и недостатке цртања анатомије за почетнике тако да можете почети да цртате реалистичније фигуре ни у којем тренутку. Уживати!
Цртежи слика изломљени из дела „Како цртати људе“Јеффа Меллема
1. Немојте размишљати као о анатомији
Цртање анатомије за почетнике у почетку се може осећати неодољиво јер има толико мишића на телу. Када гледате модел и видите пуно на налетима, можда ћете бити у искушењу да извучете књигу анатомије да дешифрујете оно што вам се догађа испод коже.
Књига анатомије одлична је када вам говори шта гледате, али није вам превише корисно када вам каже тродимензионални облик мишића.
Размишљајте у једноставним количинама
Када први пут приступите цртању фигуре, морате почети са утврђивањем основних волумена слике помоћу сфера, кутија и цилиндара. Ако једноставно започнете са овим основним облицима, а затим изградите сложеност како настављате, моћи ћете да направите цртеж да одржи свој осећај димензије.
Ако копирате контуре пре него што изградите структуру, гарантирам да ћете завршити цртежом равног изгледа.
Цртеж на левој страни прејако наглашава мишиће модела и више личи на књигу анатомије него на фигуру. Уметник мора да размисли о 3Д облику мишића како би фигури дао илузију волумена.
Тхе такеаваи:
Користите књигу анатомије да бисте разумели шта се налази испод површине, али размислите о сваком мишићу у 3Д-у. Не цртајте мишиће као низ линија. Нацртајте их као клесане сфере, кутије и цилиндре.
Уз то речено, не морате увек да цртате сфере и кутије на страници. Ако погледате уметника попут Харрија Цармеана, можете видети да, иако он понекад црта бројила тела, он јасно размишља о 3Д квалитетима онога што црта.
2. Не стављајте мишиће у фокус
Када уметници први пут почну да обраћају већу пажњу на додавање анатомије својим цртежима, они често имају тенденцију да прекомерно наглашавају анатомију. Бројке често изгледају као да немају кожу. Мишићи су ту да додају више реализма фигури, али не би требало да буду жариште цртежа.
Користите мишиће да појачате акцију
Фокус цртежа треба да преноси радњу, емоцију или личност субјекта. Не желите да се гледалац заустави и погледа делове свог цртежа; желите да гледалац види целу фигуру и занима га шта та фигура ради и ко је она или она.
Да бисте одржали фокус на акцији, увек је сјајна пракса да све своје цртеже започнете цртежом гестом. Цртеж геста служи као нацрт радње. Све што следи је помоћ у разјашњењу и унапређењу те акције.
Мишице би требало привлачити да појачавају кретање фигуре, а не треба да привлаче пажњу на себе. Добар пример за то су ликови из стрипова који су преувеличали анатомију да би пренели своју снагу.
Успешна страница стрипа није у мишићима лика, већ у томе како се снага лика изражава у причи. Запремина мишића дизајнирана је тако да води око кроз тело према тачки деловања. Читалац се не зауставља да погледа добро развијену мускулатуру лика.
Приметите како мишићи на слици десно одражавају цртеж гесте са леве стране. Мишићи се користе да појачају рад фигуре, нису фокус цртежа.
Тхе такеаваи:
Анатомија је ту да дода реализам, али мање је важно него преношење акције и става читаве фигуре.
3. НЕ цртајте сваку фигуру истим облицима
Када уметници почну да користе основне облике за развој фигура, они често почињу да падају у образац коришћења истих облика за изградњу сваке фигуре.
НЕ посматрајте и прилагођавајте се вашим фигурама јединствене грађе
Када правите своју фигуру, морате изгледати и прилагођавати своје облике одређеном предмету који цртате. Нећете користити исте облике за бодибилдисте као хрвач сумоа или тркач на дуге стазе.
Морате погледати свој предмет и схватити који су једноставни облици најбољи алати за развој ваше фигуре. На пример, неки људи имају врло чупаве главе које треба направити од облика кутије, док други имају округлији изглед који би требало да се гради из сфера.
Ове две фигуре су у истој пози, али изграђене су из различитих облика. Фигура са десне стране изграђена је од више блок облика и даје фигури снажнији осећај.
Тхе такеаваи:
Не прилазите свакој фигури формулом. Уместо тога, посматрајте и прилагодите своје облике како би одговарали вашем предмету.
4. НЕ копирајте оно што видите
Ако копирате само оно што видите, никада нећете створити оно што замислите. Никада нисам видео смисао понављања фотографије на цртежу осим вјежбе за изградњу вјештина посматрања. Зашто дуплирати оно што већ постоји када можете тумачити и прилагођавати се онако како сматрате прикладним?
НЕ поново створите оно што видите на страници
Вештине посматрања су важне, али не само за копирање онога што видите. Употријебите своје проматрачке вјештине за анализу јединствених облика предмета како бисте их могли поново интерпретирати на страници. То значи да не копирате бројаче тела. Уместо тога, поново стварате лик на страници из темеља.
Почињете тако што гестом снимате његово кретање, обнављајте фигуру тродимензионално користећи основне сфере, кутије и цилиндре, а затим изришете те једноставне облике у анатомске форме. Ово је потпуно другачији процес од само понављања онога што видите.
Комбинујете оно што видите са вашим 3Д знањем анатомије да бисте поново створили лик на страници. Ово не само да ће вам помоћи да развијете цртеж који има осећај масе, већ ће вам и омогућити да прилагодите и модификујете лик да бисте створили нешто ново.
Ово је само забаван цртеж који ће вам помоћи да илуструјете да морате да разумете 3Д облике фигуре, а затим их можете поново саставити на страници. Ово је другачији начин размишљања од копирања контура које видите.
Тхе такеаваи:
Посао уметника није да понавља оно што види. То је тумачење онога што он или она разуме. Приликом цртања фигуре доносите своје знање о анатомији и волумену да бисте нацртали лик, а не само копирање контура и вредности.
5. НЕ обраћајте пажњу на пропорције и анатомију
Да бисте нацртали реалну фигуру, морате обратити пажњу да тачно унесете пропорције и анатомију фигуре. То долази из проучавања анатомије и добре вештине посматрања.
НЕ БУДЕ претерано крута
Анатомија и пропорција су важни. Али сами, они не праве занимљив цртеж. Цртеж фигуре који има осећај као да има личност или изгледа динамично биће занимљивији од оног што је технички исправно.
Нека анатомија и пропорција преузму потпору главном цртежу гесте. Сваки корак вашег цртања требао би бити стварање јединствене фигуре која има енергију и став, чак и ако то значи промјену пропорција или анатомије фигуре како би се боље истакнула та акција.
Ова бројка има преувеличане пропорције - сличне онима које се користе у модном цртању. Није важно да није правилно пропорционална ако је одлука о преувеличавању сврховита. Можете пронаћи много примера уметника који изобличују и преувеличавају пропорције из стилских разлога.
