У једном уметничком клубу штампарија окупља ветеране и почетнике на живахној вечери стварања уметности
Штампарија често служи за окупљање уметника. Будући да већина уметника нема штампарију у својој кући или студију, вероватно производе свој рад користећи заједничку штампу у атељеу за штампарије, уметничкој школи или другој организацији. У таквим окружењима уметници могу трговати техникама, понудити инспирацију и критички рад. У клубу Салмагунди у Њујорку, техника монотизације штампе окупља уметнике. Окупљања су равноправна партија и озбиљна радионица.
Штампарија има дугу историју у клубу Салмагунди. Крајем 19. и почетком 20. века клуб ће организовати вечере за уметнике, а након што је храна била одбачена, делили су бакарне тањире и уметници ће стварати монотипе - тако се зове, јер свака плоча даје јединствен, јединствен готов отисак, а не низ неколико утисака.
На крају сваког од ових догађаја изабрало би се неколико најбољих штампаца који би постали део клупске колекције. У неком тренутку је штампарија клуба распродана, можда после пада берзе 1929. године.
Али пре неколико година, председник клуба Роберт Пиллсбури прикупио је средства за куповину нове штампе у нади да ће оживјети традицију, а клуб је почео да организује монотичне забаве једном у неколико месеци. Брзо су постали толико популарни да су организовани сваког месеца, отворени за јавност.
ПАПИРНИ ФИТ ЗА ШТАМПАЊЕ
На недавној забави за монотип, уметници су штампали своја дела на Стонехенгеу - папиру који је креиран специјално за произвођаче штампе, али уметници га користе у широком спектру медија. То га чини прикладним за монотипу, с обзиром да процес може укључити готово било који медиј, влажан или сув. Уметници на Салмагундијевом догађају стварали су отиске употребом мастила, уљне пастеле, уљаног штапића и акварела.
"То вече није јако поучено", каже Пиллсбури. „И сам сам штампар, и често ћу само брзо демонстрирати процес, показујући субтрактивне и адитивне технике. Тада људи црпе тањир и стижу до њега. Сви искуснији штампари стварају помоћ новим људима. Монотип је тако једноставан процес да се научите, можете брзо доћи до брзине. Није попут јеткања или литографије, којима треба времена да се развију одређене технике."
Ово чини монотипу одличним медијум за испробавање ако сте нови у штампарству. На питање какве савете ће поделити са неким ко први пут користи ову технику, Пиллсбури каже: „Увек кажемо новорођенчади да не раде нешто превише компликовано за слику. Људи ће размишљати о слици која би била сјајна као уља на платну, али то ће вероватно бити превише компликовано за монотип. Мој савет је да направите једноставан дизајн или цртеж који је релативно лако приказати, са једном тамном, средњом и светлошћу. Увек постоји време да будете сложенији касније док стекнете искуство са процесом."
Пиллсбури такође препоручује уметницима да направе више покушаја исте слике. „На тај начин заиста осећате однос између онога што радите на тањиру и готовог производа“, каже он. "Најбољи начин за разумевање тог односа је понављање процеса."
Са искуством долази до још веће слободе у конструисању слике. „Мислим да је најзначајнија ствар монотипског типа да нема правила“, каже Пиллсбури. „У основи, све што можете ставити на тањир може се превести на комад папира кроз овај поступак. То је једноставно невероватно - небо је граница."
ПРАВО МОНОТИПА
На монотичким забавама Клуба Салмагунди, почетници се уче о следећем субтрактивном монотипском процесу:
1. Користећи ваљак, раширите мастилу за јеткање по празној плочи, која између осталих материјала може бити цинк, бакар или плексиглас.
2. Користите савјете за К, чачкалице, крпе, папирне пешкире или друге алате за уклањање мастила са плоче и стварање слике. Ако уклоните мастило у неким областима детаљније од других, можете да израдите неколико слојева вредности свог „цртежа“на плочи.
