Коначно ћете наћи времена да се упутите у свој радни простор, а онда вас обузме ужасни осећај - окружен милион залиха, ништа вас не мотивира да креирате. Пронаћи инспирацију чини се тежим од преласка Атлантика у веслачу.
Можда се осећате потпуно сами, али сваки од нас је био тамо. Мотивисати се за стварање није тешко, али понекад нам је потребно само мало гурања, неколико идеја како бисмо кренули у правом смеру. Ево 10 савета које можете почети да користите одмах, посебно ако вам муза не одговара на њене текстове:
1. Креирајте сваки дан. Наравно, то звучи лако, али како можете створити кад се не осећате надахнуто? Трик је гледати на ситуацију обрнуто: Ако сваки дан издвојите вријеме да нешто предузмете - било шта - формираће креативну навику. Узмите 15 минута и исциједите нешто на комад папира. Превуците мало боје преко платна. Након неког времена, ту навику ће бити тешко разбити. Веселит ћете се времену које сте издвојили за стварање умјетности и имат ћете више идеја него што знате с чим. У чланку „Колаж на дан“у броју за платнене маказе за новембар / децембар 2016, Робин МцЦлендон пише о предностима које је искористила од изазова да сама направи колаж на годину дана. Она пише: „Овај пројекат од 365 дана учинио ме је плоднијим и никад нисам у губитку због идеја. Сваког дана на свакој страници имам нову креативну инспирацију, а до краја године завршим са 365 нових идеја које генеришу више идеја. “
2. Направите листу. Нису сви путници, али вођење дневника може бити сјајан катализатор за стварање уметничких дела. Дина Вакели воли састављати листе које на вјешту инспирацију могу бити и катарзичне и одличне одскочне даске. У својој књизи Арт Јоурнал Цоураге нуди неколико сјајних идеја са списка. „Била сам техничка списатељица, “каже, „а једна од омиљених ствари техничког писца је листа пописана.“Листе је, додаје, лако написати, без притиска да пишу дуге одломке и нуде тренутно задовољство. Ево неколико њених идеја о списку, примерено мецима, који су сјајни креативни подстицаји:
- Ствари које су ме данас усрећиле
- Ствари за које сам данас захвалан
- Случајне ствари о данашњем дану
- Начини колико сам данас био довољан
- Мирни тренуци од данас
3. Ослободите се неких ствари. Практично је херетично тражити од уметника да се раставе са делом свог прибора, алата и материјала. Али како ваш радни простор функционише је огроман део начина на који функционишете као уметник. Ако је ваш студио пренатрпан, то може зауставити ваш мојо мртвац у његовим траговима. Јулие Феи-Фан Балзер нуди ову идеју из издања Цлотх Папер Сциссорс за новембар / децембар 2012: „Чистите редовно. Да, ми смо уметници мешовитих медија и да, можемо користити готово све за прављење уметности, али да би ваш простор био радни атеље, а не ормар за складиштење, он мора да буде испуњен стварима које заправо користите. Ако не можете да поднесете да нешто одбаците, размислите о томе да га поклоните добром дому или да га спремите и одложите негде ван свог радног простора. Означите кутију датумом, а затим ако је нисте тражили годину дана, решите је."
4. Направите грешке. Често нас оно што спречава да пронађемо инспирацију јесте страх од грешака - чак и малих. Не желимо упропастити оно на чему радимо. Не желимо да ризикујемо у случају да се не исплати. Али Сетх Аптер каже да рад кроз тај страх може да нам помогне да се осећамо још више надахнуте. У издању Цлотх Папер Сциссорс за март / април 2015, он пише: „Креативност се гуши када особа приступи било којем креативном подухвату са страхом да нешто не уради погрешно. Опције се уклањају и могућности се одузимају. Било је времена када сам се осећао превише застрашен страхом да ћу уништити уметничко дело да бих себи омогућио да наставим даље, иако сам знао да уметничко дело није довршено. Тај страх ме понекад може суздржати од померања мојих креативних граница и искорака изван своје зоне комфора, што ме заузврат може спречити да своју уметност пребацим на нови ниво … Уметност се односи на ризик. Креативност се не треба везати. Једном када прихватите грешке, врата се отварају и могућности су бескрајне."
5. Одвојите време за игру. Можда сте доследно одвојили време за уметност, али сада се осећате као да то време морате провести радећи нешто Важно, попут стварања најбоље странице странице уметничког часописа свог живота, или стварања слова тако лепо да би довело одраслог човека до суза. Јок. Као што је трошење времена на стварне пројекте од суштинског значаја, тако је и игра. Игра уклања ограничења и елиминира рокове и истеже мишиће као ништа друго. У књизи Тренинг креативне снаге Јане Дунневолд, сарадница Санди Кункле описује како се игра чини инспирисаном да учини више. Она започиње с кутијом пуном остатака тканине налијепљеном љепљивим љепилом и ставља их на папир, глачајући их кад има неколико редова. „Игра ми је заиста омогућила да се брзо премјестим у зону и тада сам се на вријеме изгубила“, каже она. "Као супер планер и организатор, ова вежба ми је рекла да интуитивни рад може бити ослобађајући."
6. Не ослањајте се увек на Интернету. Тражење идеја на вебу је сјајно када осетите недостатак мотивације - док не спустите рупу од зеца и погледате све што је икада створено. Потом долази креативна сељачка кад дође време да се нешто заиста направи - са свим оним сјајним идејама, одакле почети ?. „Постоји таква ствар као превише инспирације“, пише Тиффани Теске у броју „Цлотх Папер Сциссорс“за јануар / фебруар 2012. „Док сам неговала своје новорођенче током сата, могла сам читати само о техникама и гледати рад других. Осјетио сам да се утапам у идејама које нисам могао изразити. Пао сам у колотечину, парализован свим могућностима. "Њено решење? „Једном када сам одлучио да радим на само једној техници, одлетео сам и могао бих да стварам поново.“
7. Будите инспирисани оним што волите. Цатхи Јохнсон нуди овај савјет за проналазак цртежа за инспирацију у својој књизи Артист'с Скетцхбоок, али идеја се може користити за било који медиј: „Нађите једну ствар дневно која заиста привлачи вашу пажњу. Покушајте да изаберете нешто што волите, нешто што вас дирне у срце и изазива вашу радозналост. Направите брзу скицу и ако имате више времена, развијте је цјеловитије. Скоро да гарантујем да ћете осетити да сте заиста живели у том периоду; сећате се само тог тренутка, ма колико кратак или дугачак. "Не цртате? Направите оно што одаберете колико желите: колагирајте, запишите га и користите као одзив за страницу уметничког часописа или га прошивите. Започињући са нечим у чему већ уживате, више сте склони да то инспирисе.
8. Копирајте то. Уметницима се изнова и изнова каже да испробају нешто ново, гурну коверту, испруже крила и бројне друге клишеје. Јулие Феи-Фан Балзер каже да то не мора увек бити случај, а њени савети су посебно корисни када нигде не нађете инспирацију: Копирајте себе! „Није срамота рециклирати добру идеју“, пише у мају / јуну 2013. године „Цлотх Папер Сциссорс“. „Неки уметници имали су моћну каријеру засновану на једној идеји која се рециклира изнова и изнова. Ако сте истегнути време, вратите се уметничком делу које волите и сецирајте зашто је то феноменално. Затим наставите и копирајте те делове, истовремено дозвољавајући нове идеје, импулсе и / или залихе у мешавину. “
9. Радите интуитивно. Понекад нам је толико у глави да не можемо пронаћи излаз - претјерано анализирамо сваки траг, фарбање и дјелић ефмере с којом ћемо радити, док не осјетимо ништа осим инспирисаног да стварамо умјетност. Радећи интуитивно, каже Цристал Неубауер у својој књизи "Тхе Арт оф Екпрессиве Цоллаге", можемо пустити очекивања и планове и само стварати. „Кад седнем на посао, “пише она, „комадићи и остаци старих књига и папира раширени преда мном, нисам свестан ничега изван тог простора … Док померам папире око себе, отварам се да чујемо, дубоко у себи, глас, потврду, унутрашњи кимање. “Морамо научити да верујемо том унутрашњем гласу како бисмо се осећали надахнуто.
10. Пронађите додир природе. Без обзира где се налазимо, додавање мало природе нашем дану може пробудити наше креативне ћелије као ништа друго - чак и јаку шољу кафе. Чак и ако не планирате да цртате цвет, понекад само гледање једног може бити инспиративно. Ако не можете шетати шумом или прошетати се плажом, проучите дрво, формирање облака или коров који се пробија кроз пукотину на тротоару. У својој књизи Сторителлинг витх Цоллаге, Роканне Еванс Стоут пише, „Волим да излазим вани у свој врт и скупим мали аранжман од цвећа или лишћа. Ставићу их у посуду или воду или само посложити да се осуше, проналазећи лепоту у свим њиховим фазама. Ови аранжмани дају ми осећај припадности и повезаности са природним светом, и помажу ми да се сетим да увек пронађем лепоту у детаљима."
Осећате се мотивисано да научите више о проналажењу инспирације? Ове књиге и преузимања могу бити управо оно што вам је потребно да бисте започели своју креативност:
