Ево неколико начина за дубину цртежа.
аутор Боб Бахр
|
|
| Грозд борова са уништеном кулом
аутор Цлауде Лорраин, 1638 - 1639, оловка и смеђа мастила са смеђим, сивим и ружичастим прањем на белом папиру, 12а? к 8А¾. Збирка Британски музеј, Лондон, Енглеска. Запазите како је контраст у коре оближњег дрвећа са леве стране израженији од контраста коре код стабала средњег стабла. Цлауде је такође довео оближње брдо испред средњег тла како би помогао да гурнемо ту другу гомилу стабала назад. Ова слика је тренутно на оглед до 12. августа у оквиру изложбе "Цлауде Лорраин" Сликар као цртач радова: Цртежи из Британског музеја, у Националној галерији уметности у Вашингтону, ДЦ. |
|
|
| Поглед на Авентин
аутор Цлауде Лорраин, 1673, црна креда, оловка и смеђом мастилом са смеђим прањем на белом папиру, 79а? 16 к 10 ??. Збирка Британски музеј, Лондон, Енглеска. Цлауде је користио репоуссоир елементе (ступац с десне стране и дрвеће на лијевој страни) како би сугерирао дубину, а такођер је прекривао горњи дио предњег плана како би двије фигуре гурнуо у средину. Елементи су приказивани са све већом лакоћом док су се повлачили у позадину. Ова слика је тренутно на оглед до 12. августа у оквиру изложбе "Цлауде Лорраин" Сликар као цртач радова: Цртежи из Британског музеја, у Националној галерији уметности, Вашингтон, ДЦ. |
Осјећај дубине чини цртеж много убедљивијим. Стари мајстори користили су бројне уређаје како би дубинама цртали слике. Ево неколико.
Вермеер је само један уметник који је ефективно користио репоусер за стварање илузије дубине у својој уметности. а ?? Репоуссоира? је француски глагол који значи „гурати се уназад“а у цртању композиција то често значи постављање велике фигуре или другог истакнутог елемента у крајњи предњи план, често лево, где га гледаоци брзо читају док им очи скенирају с лева на десно, брзо се крећу ка жаришту после одмах региструјући предложени осећај дубине. На пример, у Вермеер-овом Умјетниковом студију, умјетник користи завјесу на лијевој страни да би створио осјећај простора.
Очигледно је да је успех репуссоара приписати чињеници да предмети мање улазе у величину што су даље од гледаоца. Али многи проблеми цртања у композицијама могу се приписати проблемима размера који произилазе из овог очигледног физичког закона. Пажљива пажња према правилима перспективе ће осигурати да се предмети смањују по величини одговарајућом брзином како се спуштају у даљину.
Објекти у даљини су такође свјетлији, мање дефинирани и изгледају чвршће скупљени од сличних објеката у средини и предњем плану. Елементи изгледају лакши и мање детаљни, јер светлост, возило за визуелне информације, утиче на Земљину атмосферу. Чак и под врло јасним условима, светлост (а тиме и изглед свих удаљених објеката) се мења оптичким феноменом познатим као Раилеигх расипање. Што је више атмосфере између гледаоца и објекта, то је ефекат израженији. Назван по лорду Раилеигх-у, физичару из 19. века који га је открио, овај ефекат изазивају честице у ваздуху мањих димензија од таласне дужине светлости, чиме се распршује или одбацује светлост. (Успут, што је мања таласна дужина светлости, то се више распршује, што објашњава како наше очи тумаче плаветнило неба. Плава боја неба је изазвана расипањем сунчеве светлости молекула атмосфере. Зато што плава светлост има врло кратка таласна дужина, распршује се лакше, па је плава светлост видљивија у нашој атмосфери.) Светлост се даље дифузује већим честицама, попут оне дима, загађења и магле, и ефект ових фактора (звани Ми се распршује по немачком физичару Густаву Миеу) израженије је ближе хоризонту него на зениту неба јер те теже честице тону ближе земљи.
|
|
| Медеја: Брак Јазона и Цреуса
аутор: Рембрандт, 1648, једканица, 9 к 1/2 к 7. Збирка Лоувре, Париз, Француска. Обратите пажњу на то како је фигура у сенци у доњем десном углу већа од фигуре венчаног пара, пример репуссоара. Пар се преклапа са потпорним зидом у средњем тлу, који се преклапа са линијом гледалаца, која се преклапају са главним потпорним стубом, који се преклапа у најудаљенијим досезима цркве - и све доприноси снажном осећају дубине. Чак и у црно-белом, линеарном медију једканице, Рембрант успева да сугерише смањење контраста у елементима како се повлаче у позадину. |
|
|
| Умјетнички студио
Вермеер, 1665, 1667, уље, 47А к 39А½. Збирка музеја Кунстхисторисцхес, Беч, Аустрија. Имајте на уму како истакнута завеса на левом предњем плану помаже да се створи осећај дубине у композицији, пример репусора. |
Уметници ову свеобухватну појаву називају ваздушном (или атмосферском) перспективом, која је збуњујућа јер нема никакве везе са перспективом размера, уобичајеним значењем појма перспективе у расправама о уметности и композицији. (Нитко други осим Леонарда није дао ваздушној перспективи своје име, што вероватно има неке везе са његовом истрајношћу.) Да бисте сугерисали ефекат ваздушне перспективе изазване атмосфером, направите контраст вредности у објектима мање дефинисаним на далекој удаљености. То јест, цртајте значајке у објектима у даљини користећи ознаке блиске вриједности. Атмосфера такође омекшава и помало замагљује обрисе удаљених објеката, али имајте на уму да је главни разлог што су њихове ивице мање приметне због смањења контраста између њихових светлих и тамних равни. Важно је осветлити њихов тон у целини у поређењу са сличним објектима у средини и предњем плану.
Када радите у боји, укључите плаву боју у нијансу боја у позадини да бисте појачали Раилеигх ефекат расипања. (Загађење и дим, кроз Мие расипање, могу значити промену укупног тона не плавом, већ са топлом бојом.) И запамтите да су на сенке у даљини утицали исти физички закони као и остали предмети у даљини ?? тј. сенке у позадини требале би бити светлије од сенки у првом плану.
Још један врло користан начин указивања на дубину цртежа је преклапање елемената у складу са логиком сцене. Додавање гране дрвету средње земље која прекрива зграду у позадини помоћи ће да се зграда врати. Удаљене планине на различитим дубинама требало би да се преклапају, тако да је разлика у њиховом тону лако видљива. Чак и ако се не преклапају на стварној сцени, ово прилагођавање ионако треба узети у обзир на вашем папиру.
И на крају, људска фигура, предмет који свако својствено добро зна, може се поставити на одговарајућу меру било где у композицији да би се створило тренутно разумевање дубине која се подразумева у композицији.
