У зимском издању радионице 2006, Јохн А. Паркс бавио се оним што је вероватно најтеже: како организовати боју за осликавање природе светлости. Представљамо одломак из чланка са Парк-овим саветима о основним принципима иза сликања фигура у пејзажима.
Паркови су сузили његов савет на 11 ставки за овај чланак:
Размотримо лик у његовом контексту. Како су пејзаж и фигура повезани? Шта околина и фигура могу рећи једни о другима? Које облике, боје, текстуре или покрете деле?
Image
„Примјетите како се хоризонтални покрети кроз фигуру одражавају хоризонтално у пејзажу иза“, каже Паркс. „Чини се да фигура и пејзаж дијеле исте ритмове и живот.“
Направите композицију за коју сматрате да ће извући елементе које сте одабрали да позовете са сцене. Пажљиво размислите о обиму фигуре у односу на пејзаж и поглед. Користите скицу за прање коју лако можете променити да бисте испробали различите положаје и формације. Не претјерујте с цртежом у овој фази - придржавајте се једноставних облика и маса.
Помешајте пуну палету. Не морате премиксати боју за целу слику, али добра је идеја створити пуно могућности помоћу боје користећи палету као место истраживања. Многи одломци боја су врло суптилан и изузетно је тешко први пут уклонити боју. Стварајући разне боје вероватније је да ћете бити тачни. Такође је добра идеја вежбати мешање у „стазама“или „корацима“, померајући боју и тон постепено да опонашају промену кроз облик или површину.
0612parktease2 407x600
„Примјетите како је зеленило у пејзажу много топлије од зелених пруга на сунцобрану“, каже Паркс. „Ово поставља занимљиву тензију између природног пејзажа и вештачког објекта.“
Док почињете са сликањем, размислите о највећим масама и најзасићенијим бојама. Водите рачуна да сте бар на почетку слике утврдили распон за сваку боју. Под тим мислим да сте, на пример, установили где је најсјајнија црвена или највише љубичаста плава. То олакшава повратак у суптилније боје.
0612parktease3 453x600
„Сјене су овде постигнуте активним загревањем и хлађењем“, истиче Паркс. „Обратите пажњу на то како су истакнути фактори хладнији од мало тамнијих.“
Док радите на слици тражите температурне измене у областима - боја се пребацује из топлог у хладно и опет као светлосне трагове кроз форму или површину. Пратећи те промене, па чак и преувеличавајући их, могуће је створити снажан утисак светлости.
Не бојте се радити влажно-влажно. Не бојте се померати ствари, брисати их, поједностављивати, уносити елементе из другог дела пејзажа. Не плашите се да гурнете напред чак и уз ризик да уништите део слике која вам се допада. Учење иде брже када притиснете.
0612parktease4 600x413
"Ова слика је очигледно прошла кроз многе промене и на површини је пуно влажне боје", каже Паркс. „Ученик греје и хлади се на правим местима на фигури и, мада још увек нису вредне све вредности, постоји велико осећање узбуђења које долази од борбе за гледање и сликање. Све је у току и слика преноси огромну количину живота."
Кад се палета запрља, зауставите је и поново помешајте. Нема другог начина.
Док радите, непрестано мерајте сличне боје једна против друге. На пример, будите сигурни да је ваша највише наранџаста црвена на слици највише наранџаста црвена на теми, и тако даље. Ако се боје усликају истим редоследом као на предмету, створићете светлост.
0612parktease5 452x600
Читава слика успостављена, Паркс је охрабрио студента да промени црвене боје на две шупе у позадини. "Тренутно читају превише црвено и скачу напријед на слици", каже инструктор.
Прикачите и покренете сву слику што је брже могуће пре него што уопште размислите да вам се заглави у неком тешком пролазу. Различити делови слике ће "разговарати" једни са другима; они често раде тако добро да захтевају мање посла него што мислите.
Нека четкица буде свежа. Радите устајући и држите четкицу позади. Ово је један од најједноставнијих начина да се слике изгледају и осећају боље - а то уопште не захтева додатни таленат! Проверите да ли је четка добро напуњена и да се боја прилично лако одваја од њеног краја. Ако напорно радите на уклањању боје са четкице - пилинга на платну или борбе за уклањање боје - тада је време да помешате више пигмента и поново нанесете. Слике изгледају и осећају се боље када су издашне према боји.
Никада не изражавајте узнемиреност због сунчања које се помиче, ветра који вири и удара вас штапом, инсеката који слете у вашу боју, недостатка времена или било које друге невоље сликања на отвореном. Сви служе за физичку и духовну присутност на сцени.
Овај пленарни уметник државе Њујорк ствара импресивне пејзажне слике информисане својим радом као илустратор и инспирисане радом школе Худсон Ривер. аутор Јохн А. Паркс Цреек Изнад водопада Каатерскилл2004, уље, 20 к 16. Сва уметничка дела овог чланка приватна колекција, осим ако није другачије назначено. Пејзажне слике Јамеса Гурнеија прожете таквом величином испуњеном светлошћу, тешко је поверовати да нису фантастичне. Можда је то зато што овај уметник није само пленарни сл
Погледајте демонстрациону технику сликања лика Дана Тхомпсона. Обавезно проверите у наредним недељама за детаљнију видео демонстрацију Тхомпсоновог дела. Корак 1: Тхомпсон је поставио модел у седећи положај испред различитих делова висеће тканине у боји како би створио позадину за портрет. Уметник је тада почео да се блокира у основним облицима и обрисима фигуре. Корак 2: Уметник је ставио почетне ознаке на платно - продужујући линије и тражећи гесте у композицији предмета. К
Мало је америчких сликара који су били тако славни, успешни или утицајни као Фредериц Едвин Цхурцх. аутор: М. Степхен Дохерти Сумрак, црква Скетцхби Фредериц Едвин, 1858., уље, 8¼ к 12¼. Збирка Државно историјско налазиште Олана, Худсон, Нев Иорк. Мало је америчких сликара који су били тако славни, успешни или утицајни као Фредериц Едвин Цхурцх (1826-1900). Док су многи његови савременици умрли сломљени, дискредитовани или заборављени, Црква је успела да живи успешан живот
Ако сте попут мене и још нисте стигли до тог "вов" тренутка, онда вас охрабрујем да наставите напорно радити све док то не учините. Једном када га достигнете, осећај који искусите биће један од најрадоснијих у вашем животу. Знам. Искусио сам тај осећај, тај снажни осећај достигнућа, са својим цртежима, и не могу вам рећи како жудим за својим сликама
Начин припреме платна варира од уметника до уметника. Ово је превасходно зато што постоји неколико могућности за бирање у свакој фази припреме. Овде смо издвојили могућности избора како бисте могли да самоуверено почнете да знате како да се сликате. Наоми Екперигин Начин припреме платна варира од уметника до уметника. Ово је превасходно зато што постоји неколико могућности за бирање у свакој фази припреме. Овде смо издвојили могућности избора како бисте могли да самоуверено п