Ентеријери соба пружају одличну прилику за осликавање различитих интензитета светлости, боја и ефеката; али они такође представљају изазове у покушају да се ухвате суптилности облика унутар тих слабо осветљених простора.
написао Јосепх Гиурцсак
Унутрашње сцене су фасцинантне јер су налик позоришним поставкама у којима се форме крећу у сенке и из њих. Постоји инхерентна драма настала када ограничени број извора светлости трансформише боју, облик и идентитет предмета унутар простора и претвара бачене сенке у чврсте жаришта. Неки предмети губе фокус док се одмичу од светлости и попримају тајанствени изглед, док други мењају боју и облик у зависности од близине светлости и боје тог осветљења.
Када посматрам шта се догађа у собама моје куће, посебно ноћу, бескрајно ме фасцинира та драма. Заокреним угао и инспирирам се како моја жена чита новине које одражавају сјај превртаног лустера, мој син обавијен плавим светлом са рачунара или моја ћерка која чита под осјенчаном лампом. Откривши ову сплетку у нашем породичном стану, имам сталне понуде нових тема за своје слике, јер постоји толико много променљивих са којима се могу радити. А пошто су колекционари одушевљено реаговали на скоро сваку слику коју сам створио на овим просторима, охрабрује ме да наставим са истрагом.
|
| Пре штафета
2004, уље, 14 к 14. Приватна колекција. |
Концепт ових унутрашњих сцена развија се од првог запажања које ме привлачи на сцену. Трудим се да се сјетим те слике током процеса сликања, тако да готова слика изражава тај тренутни осјећај и визију. По мом искуству, слике најчешће пропадају када уметник одскаче од своје почетне инспирације, па се непрестано подсећам где намеравам да одем и доносим одлуке да ме одведе до тог одредишта.
Направим брзу уљну скицу ових надахњујућих сцена на платну прекривеном платном Масоните или брезове шперплоче користећи ограничену палету боја (види бочну траку). Сликам по волумену (маси) и не ослањам се на цртање цртама онолико колико сам раније у каријери. Међутим, с обзиром да снажно верујем у одржавање компетентних вештина цртања, често ћу вршити детаљне прегледе људи и просторија у графиту, оловци или мастилу или акварелу.
Када радим у собама приватног дома, користим свој компактни пленар за брзо постављање у ограниченом простору. На сликама и палетама користим комбиновану лампу (са жарном и флуоресцентном светлошћу) за добре уравнотежености боја док мешам и наносим боју. Ја користим постоље за лампу за подршку те комбо лампе.
|
|
| Тхе Мантле
2006, уље, 18 к 24. Цоуртеси Буцкс Галлери оф Фине Арт, Невтовн, Пеннсилваниа. |
Дигитални фотоапарат користим за снимање свог референтног материјала за сликање. Међутим, фотографије су само водичи, а ја се у великој мери ослањам на информације које сакупљам док сликам директно из живота. Кад сам у ситуацији слабог осветљења, поставим камеру на поставке ноћног или слабог осветљења. Понекад је то потребно да фотографирам унутрашњост помоћу постоља за камеру са камером постављеном на тајмеру. Дигиталне слике се могу додатно подесити у рачунару по мојој жељи - што представља велику предност у односу на фотографски филм.
Генерално, постоје три или четири главне тачке боје у соби, тако да започињем сликање блокирањем тих великих облика и избегавањем детаља. Боје на палети предбоксирам помоћу ножа за палету, уместо четке, како бих одржавао чистим бојама. Једном када помешам плочу с бојама, накапао сам је на нож и држао је близу површине за сликање да проверим тачност релативне вредности и температуре. Ако није тачно, питам се да ли смеша мора бити топлија или хладнија, светлија или тамнија, интензивнија или неутрална. Затим користим четкицу за наношење четкице са циљем да брзо напуним цело платно тако да имам осећај куда се креће слика.
Ако је унутрашњи простор осветљен сунчевом светлошћу кроз врата или прозор, углавном ће бити хладније и унутар средњег тона, а сенке ће бити топле. Супротно томе, ако је соба осветљена лампом са жарном нити, подручја средњег тона биће топла, а сенке хладне. То није увек случај, али то је општи водич који је од помоћи за процену сцене. Једном када су постављени општи тонови, фотографишем предмет тако да, ако се светлост почне мењати, имам референцу са којом да одмерим своју развојну слику. Кад сам се посветио одређеном обрасцу светлости и сенке, желим да будем сигуран да логика тог распореда остаје доследна. Затим настављам са усавршавањем великих мрља у боји, тражећи варијације у оним областима где могу додати и прецизирати детаље. Студија ми обично траје сат времена.
|
|
| Касно ноћу
2006, уље, 24 к 36. Колекција уметника. |
Како радим ову прилично лагано цртану скицу, највише ме занима одређивање боје и интензитета светлости, као и облике које та светлост или открива или предлаже. Призор се може успоставити суптилном светлошћу која улази кроз врата или прозор сунчаног или сивог дана, владајућом светлошћу лампе за читање, треперавом светлошћу из свеће, меком светлошћу која произлази из друге собе, или, највероватније, комбинација свих тих. Поред тога, површине у соби ће одразити та светла на различите начине у зависности од тога да ли су израђене од полираног метала, стакла или тканине. Врата, прозори, оквири за слике и полирани намештај постају снажни графички облици дефинисани рефлексном светлошћу; док су тканине и прекривачи омотавали предмете меким сјенама.
|
|
|
Скица за Винтер Интериор 2004, уље, 11 к 14. Цоуртеси Буцкс Галлери оф Ликовна уметност, Невтовн, Пеннсилваниа. |
Као и код сваке слике, присуство фигуре ће наговестити линију приче или створити занимљиво стање. Уметник може или одиграти ту причу или је учинити мање важном замућивањем црта лица и кретњама. На пример, док сам посећивао мог брата и његову породицу у њиховој кући, видео сам комбинацију фигура и сенки које су подсећале на слику Јохна Сингер Саргент-а Ел Јалео-а, у којој се шпанска плесачица увија у светлу да открије чудан положај своје покретне руке као као и група музичара која је седела у сенци иза ње. Оно што ову слику чини сјајном је то што је прво о светлости и сенци, а друго о причи о извођењу. Покушао сам да пренесем исти осећај светлости и сенке у Времену, користећи фотографију људи окупљених у кући мог брата. Још једна моја омиљена слика, Касна ноћ, је моја супруга која спава у соби наше ћерке са плавим светлом телевизора, комбинујући се са топлом светлошћу из ормара. Овде сам поново желео да слика буде толико светла и сенке колико и моје жене.
Као пример како сликам студију, погледајте Скетцх фор Винтер Интериор. Мотивација за то била је гримизна светлост која је била контраста топлој светлости лампе у простору. Брзо сам поставила свој штапић за снимање сумрачног светла пре него што је избледело. Имао сам око 45 минута пре промене светла. Брзо сликање и тачна мешавина боја помогли су ми да ухватим тренутак.
|
|
| Скетцх фор Тхрее
2005, уље, 9 к 12. Колекција уметника. |
Слика Три била је резултат мале уљане скице и фотографске референце која ме водила кроз стварање велике студијске слике. Већина мојих скица је направљена из живота, али повремено се морам поуздати у фотографије да ли је сцена пролазна или ако нисам у стању да поставим залихе сликања уљем у соби нечијег дома. Скице су мале - обично су 9 к 12 ″ - и дају ми осећај дизајна, хармонија боја и цртежа потребних да скицу приближим у потпуности студијској слици.
По завршетку мале скице уља утврдим да ли слика има довољно интереса да би је било вредно повећати у студију. Ако је то случај, приступам процесу сликања на готово исти начин како бих могао пренијети своју изворну визију. Једина значајна разлика је што веће слике сликам на растегнутим платнима или памучном платну, а не на плочама, и модификујем своју боју једним од два медија: Гамблин Галкид Г-Гел или Утрецхт алкидним подлогом за застакљивање. Блокирам есенцијалне ноте боје из ограничене палете, мешајући малу количину Гамблин Гамсол медија како би се умањиле уљане боје. Једном када се успоставе опћи тонови, почињем са употребом Утрецхт алкидног медијума за застакљивање или Г-Гел за изградњу пролаза боје, ако очекујем да ћу радити на слици неколико узастопних сесија. Настављам са употребом медија како бих убрзао време сушења боје док не дођем до тачке у којој пролазе боје треба спајати и рафинирати бојама са спорим сушењем, а у том тренутку радим са неизмењеном бојом док слика не буде завршена..
|
|
| Три
2005, уље, 30 к 40. Колекција уметника. |
Сликам широк спектар предмета - пејзажи, мртва природа и фигуре - али посебно волим развијање унутрашњих сцена јер приказују људе, предмете и просторе који су битни делови мог живота; и зато што нуде изазовну прилику за проучавање и снимање интригантне комбинације светла и сенки.
